L'artista Mark Maggiori Sta Dipingendo Un Nuovo Vecchio West

2024 Autore: Francis Oldridge | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 20:40

Di ritorno alla scuola d'arte, un gruppo di noi usciva nell'ufficio del dipartimento di inglese, parlando di scrittori. Faulkner, Hemingway, Kerouac, Fitzgerald, tutti i grandi, insieme allo scrittore neo-occidentale Cormac McCarthy. Amavamo McCarthy, che, riassumendo amico, aveva la filosofia centrale che le cose terribili, violente e crudeli accadono senza motivo. Il vendicativo, inevitabile Anton Chigurh di No Country for Old Men; la spassionata tortura in All the Pretty Horses; la fame prolungata e il movimento costante di The Road; la morte e mutilazione quasi infinite in Blood Meridian. Abbiamo particolarmente adorato Blood Meridin, il libro dei viaggi da incubo nel West americano. Da casa sua da qualche parte vicino a SantFe, N. M., McCarthy pubblica le sue storie di disperazione per vagare per il paese come mostri, affascinanti studenti universitari di scrittura e elenchi di best-seller del New York Times allo stesso modo.

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"Ho letto McCarthy, ogni singolo libro. Ma non è quello che voglio dipingere ", dice Mark Maggiori al Manuale. “Quando mia figlia viene a vedere i miei quadri, voglio raccontare la sua storia. Non voglio nascondere la verità; Voglio dirle uno migliore."

Da Fontainebleau, Francia, il lavoro di Maggiori può risalire ai secoli passati, ma insiste sulla coscienza moderna. È nostalgico e nobile, malinconico e orgoglioso, un ricordo stridente per gli americani della bellezza e dei difetti dell'esperimento americano. Ma il suo fascino si estende ben oltre i confini domestici e il suo lavoro è amato dai collezionisti di tutto il mondo, mentre le sue stampe sono accumulate da chiunque percepisca l'attrazione dell'Occidente, denso del suo simbolismo, della sua storia e della sua tragedia.

La mitologia del West americano

"La storia è una galleria di immagini in cui ci sono pochi originali e molte copie", ha scritto il defunto francese Alexis de Tocqueville. Alcune delle forme di Maggiori, 43, nella pittura devono ad artisti che sono venuti prima: i grandi pittori occidentali dei secoli passati come Frederic Remington, Frank Tenney Johnson e la Taos Society of Artists, così come artisti moderni come Logan Maxwell Hagege, che diede a Maggiori una prima interruzione e un'ampia visibilità. Ma il lavoro di Maggiori è troppo fresco e cattura troppi occhi da tutto il mondo per essere esclusivamente derivato. "Ha un'estetica che tutti desideriamo profondamente", dice Nikki Lane, una star della musica country fuorilegge e autodefinita "grande fan" del pittore. "Vogliamo tutti essere su quel cavallo in quel momento perfetto che è intoccabile.

"Puoi andare là fuori, ma non puoi andare là fuori", continua. "Molti di quei paesaggi sono tangibili solo attraverso i suoi occhi."

"L'arte occidentale è la mitologia del West americano e dello stesso americano", afferma Michael Clawson, direttore esecutivo per International Artist Publishing e scrittore che ha profilato più volte Maggiori per Western Art Collector. "Parla a molte persone in molti modi diversi."

p> L'Occidente, come soggetto, è romanticizzato, continua Clawson, ma questo è vero per molti altri generi. La Rive Gauche Pigalle è stata glorificata dagli impressionisti e, come le opere degli impressionisti sull'argomento, l'arte occidentale è raccolta da persone di tutto il mondo. "Non so se [il romanticismo occidentale] sia una brutta cosa", dice. “L'Occidente è romanticizzato. Esci e guardalo."

Piuttosto che scene da caffè, Maggiori cattura il dinamismo della tranquilla distesa. il cowboy si fermò sul bordo del canyon. Nativi americani che si affacciano sulla salvia. la pelle scura del soldato di bufalo abbronzata nell'ora d'oro. E sopra tutto, le nuvole sanguinanti e sanguinanti, violente nella loro proiezione come i tramonti di Monet, sono morbide e pastello. "Lo senti più e più volte: 'Nuvole Maggiori'", dice Clawson.

"Quando dipingo il pueblo Native al tramonto, è successo anche questo", dice Maggiori, concordando con la natura idealizzata del suo lavoro. "Ci sono stati bei momenti nella storia, e c'era del romanticismo, perché era una terra meravigliosa e non c'erano recinzioni".

L'influenza del New Mexico

Nell'aprile del 2020, Maggiori, con sua moglie, l'artista PeteciLe Fawnhawk e la figlia, si sono trasferiti dalla sua casa di lunga data di Los Angeles a Taos, NM È una piccola città nel deserto in uno stato scarsamente popolato, eppure la sua storia risale a secoli fa per gli artisti, e per i nativi americani nei vicini pueblos, millenni. "Mi piace di più", dice Maggiori. "È più vicino all'argomento."

In uno studio progettato su misura con pavimenti riscaldati, Maggiori trascorre le sue giornate a dipingere a piedi nudi. "Solo la luce di Taos è positiva", dice, facendo eco a un'osservazione di artisti da generazioni. Nella sua nuova casa c'è spazio per esplorare, sperimentare. La sua carriera spaziale era in qualche modo limitante: "Questo è quello che volevano [i clienti], quindi dipingi semplicemente quello che hai fatto, e cinque anni dopo ti giri e stai dipingendo quella cosa ancora e ancora". A Taos, la sua mano si allenta con il tempo e la creatività. Sente che la sua pittura si arricchisce. "Non appena [gli artisti del passato] sono andati a Taos, il loro lavoro è sbocciato", dice Clawson. "Quindi il fatto che sia a Taos, puoi vedere alcuni dei pezzi del puzzle che si uniscono."

Come l'arte ha portato alla moda

Con la libertà è arrivata l'esplorazione in un progetto completamente diverso, e nello stesso anno del suo trasloco, Maggiori e Le Fawnhawk hanno lanciato People of the Valley, boutique vintage shop che funge da sbocco per alcune delle coppie `` reperti vintage più amati che loro '' sei pronto a lasciarti andare. Contribuisce all'acquisto e alla vendita per il negozio, e lui e sua moglie insieme vanno a comprare viaggi, ma l'attenzione di Maggiori rimane sulla pittura. "Sono coinvolto ma non coinvolto", dice. “Collezionavo sempre vestiti. Ho sempre amato i vestiti."

Nikki Lane, musicista di successo che ha lanciato la sua boutique vintage di fascia alta, High Class Hillbilly, a Nashville, Tennessee, nel 2012, vede i paralleli. "Il mio negozio è diventato una forma tangibile di espressione di tutti i pensieri che attraversano la mente", dice. Con Lane, i suoi vestiti fanno parte del suo marchio, e lei vede lo stesso con le offerte di People of the Valley, da cappelli perfettamente indossati e giacche rovinate e macchiate. "C'è un filo conduttore in ogni pezzo che raccolgono", dice. "È mostrato lì sul cowboy che cavalca attraverso l'Ovest."

Lo stile distintivo di Maggiori

Per quanto Maggiori possa mettere in risalto il passato nella sua pittura e nel suo senso personale della moda, ciò che parla ai collezionisti e ai fan è il suo vivo e battente presente. Clawson, che era in giro per il trail ad agosto, fa notare quanto fosse simile l'ambientazione, fino ai personaggi e all'abbigliamento. "Puoi vedere i dipinti di Mark vivo e vegeto in Texas Panhandle in questo momento", dice. "Sta dipingendo il Vecchio West ma risuona con il Nuovo West."

Recentemente, Maggiori è stato ammesso negli archivi fotografici della Taos Society of Artists. Questi negativi, presi all'inizio del XX secolo, sono stati usati come materiale di partenza per dipinti successivi e offrono uno scorcio unico sulla vita passata dei pueblo dei nativi americani. Ha anche passato del tempo a leggere la loro storia e a parlare con le persone stesse. "Sto cercando di capire la loro cultura prima che [i coloni bianchi] arrivassero qui e come tutta questa faccenda sia finita in una tempesta", dice. "È vasto, ma affascinante." Delle oltre 11.000 foto, ne ha selezionate 100 e, grazie al suo Instagram, ne ha ricavato il lavoro in corso, che secondo lui costituirà uno spettacolo autunnale, i cui profitti aiuteranno a finanziare i programmi per bambini nel pueblo. È stato anche in contatto con i leader tribali della nazione ChiricahuApache per dipingere alcuni dei suoi membri in abiti tradizionali. Anche se indossa abiti occidentali tutti i giorni, negli ultimi tempi ha coltivato un interesse per i tessuti Navajo. "Questo è un problema, perché è davvero costoso", dice ridendo.

Chiedere se il lavoro di Maggiori è storicamente accurato significa porre la domanda sbagliata, ma chiediamola comunque. L'abbigliamento dei cowboy, la virata dei cavalli, è tutto a posto. E le ambientazioni e i tramonti, dice Clawson, sono tagliati direttamente dal suo cortile. Ma i diversi personaggi di Maggiori e la gloria delle scene stesse inclinano verso l'interpretazione artistica. Maggiori non lo nega. "C'è quello che so della storia, e c'è quello che i miei occhi vogliono vedere", dice. "Non vogliamo piangere per sempre sul passato. Dobbiamo essere costruttivi e costruire il futuro adesso."